Moldeando la luz

Fotógrafos que no dejarán indiferente a nadie


Para los que ya llevamos algunas décadas metidos de lleno en el mundo de la fotografía tenemos como en todas las facetas de la vida la experiencia unas veces negativa y otras positiva de ver como van trascurriendo los años y como ha ido evolucionando este arte/oficio/afición.


Y digo arte/oficio/afición y no profesión; porque han sido muchas las ocasiones en que te han sorprendido con la pregunta ¿Eres profesional? Y la respuesta siempre es la misma…, depende de lo que Vd entienda por profesional, si la pregunta es si vivo de la fotografía, la respuesta es que no, si con la pregunta pretende saber si conozco este oficio o profesión, le diré que llevo 40 años aprendiendo---, que aún llevaba pantalones cortos cuando me engancho este veneno llamado “Fotografía”, al que algunos denominan “Moldear la luz”, “Escribir con la luz”, ete arte/oficio que consiste en captar el momento que nunca vuelve…

Durante estos años he conocido a muchas personas mas o menos con ese perfil, pero personas que han conseguido destacar de entre las demás, personas que basta con ver algunas de sus fotos para saber que estas ante un maestro de la luz, son personas a las que

he admirado y sigo admirando desde el mismo día en que nuestras vidas se cruzaron. Una de estas personas es mi amigo Rui Palha, para mi uno de los mejores fotógrafos portugueses. Ayer día 8 y hoy día 9, se presenta en Lisboa su libro “Street Photography”.

Hemos tenido el honor de que Rui nos hablara para Moldeando la luz, le hemos preparado una pequeña entrevista, de sus respuestas veremos la humildad y pasión que este excelente hombre tiene sobre la fotografía.

Rui Palha en el dialogo con sus modelos ha encontrado otros parámetros. La belleza de sus imágenes captadas en las calles de su Lisboa y su atractivo nunca van separados en sus fotos, tensiones entre lo que se muestra y lo que se esconde, sus trabajos realizan una sofisticada comunión entre fotógrafo y modelo, un diálogo en el que aparecen desaparecen rostros anónimos. Rui Palha, elimina cualquier sofisticación subliminal, su negociación con sus modelos tiene como meta una evidencia casi táctil, el concepto de esa belleza humana y mundana, el concepto de la belleza es orientado a la representación de lo cotidiano, donde no se necesita de rodeos estéticos, ni sugerencia alguna, sino, al contrario, de la eliminación de elementos disturbantes a las turbadoras presencias y miradas de las gentes que Rui Palha nos retrata.

Os dejo con Rui Palha.

José Luis Cuendia “Guendy”



Así comenzaba Rui las respuestas a mis preguntas:

En primer lugar no tengo muchas cosas para "hablar" acerca de mí, soy un hombre de perfil muy bajo como un fotógrafo de la calle debe ser, en mi humilde opinión. Aquí hay un pequeño texto que suelen enviar a las personas que quieren saber más sobre mi:

"Nacido en abril de 1953, Portugal. Vivir en Lisboa. Esta frase define forma de ser en la fotografía:

"La fotografía es una parte muy importante de mi espacio ... es descubrir, que es captar el flujo de dar a lo que el corazón siente y ve en un determinado momento, se está en la calle, tratando, a sabiendas, del aprendizaje y, en esencia, la práctica de la libertad de ser, de vivir, de pensar ... "



¿Rui como son tus inicios en la fotografía?


Mi primera cámara fue una muy pequeña Minolta 16, que sólo usaba para pasar un buen rato y aprender algo ...

Cada tiro que hacía me escribía en una libreta toda la información: la velocidad, abertura, la hora del día, etc. Fue la manera que yo utiliza para "ver" los errores que cometía, e intentar corregirlos….

¿Tu formación es autodidacta o te has formado en Alguna Escuela de Fotografía?


Siempre ha sido autodidacta. Cuando tenía 18 años construí mi primer cuarto oscuro, de esta manera comencé a trabajar solo, en el desarrollo y la impresión de mis fotos. Ese fue un trabajo que no me gustaba mucho. Sentía que el tiempo era más importante para estar en las calles
en lugar de estar encerrado en un cuarto oscuro. Pero de todos modos creo que fue una experiencia necesaria muy importante y de ella he aprendido mucho.

¿Qué es para ti la Fotografía en la Vida?

La fotografía es la vida. Es la forma que utilizo para conocer mejor el mundo que me rodea y por supuesto a mi mismo.
Yo no podría vivir sin la fotografía.




¿Cuales son tus ambientes preferidos a la hora de escribir con la luz?

Yo soy un fotógrafo de la calle por lo que mi lugar favorito evidentemente es la calle. En mi trabajo fotográfico todas las personas son únicas y son la parte más importante de mis fotografías.
En ese ambiente me gustan las condiciones de poca luz, los días de lluvia y los lugares problemáticos. En primer lugar me gusta la gente, la gente real; y personalmente prefiero la luz de la mañana y al final del día, por supuesto.




¿Te ha Inspirado en algún fotógrafo, alguna escuela o tendencia?

No puedo negar que mis principales influencias son, en efecto, Henri Cartier-Bresson, Elliot Erwitt y Doisneau.

¿Tú estilo preferido?

No tengo un estilo definido más allá que los temas que se puedan desarrollar en la calle, las personas, los sentimientos, la vida ... Siempre estoy buscando ese momento, ese instante, siento que nunca consigo capturado, y por ello voy a buscándolo siempre.




¿Qué opinión te merece el cambio de la foto analógica a la foto digital?
Por supuesto que en mi caso particular empezó con la película, yo pertenezco a los haluros de plata, a los negativos-positivos a la "escuela", del cuarto oscuro tradicional, creo que esto es muy importante y fundamental para "entender", técnicamente, la fotografía. Y como decía anteriormente me inicié a los 14 años de edad y, a los 18, ya tenía mi propio cuarto oscuro donde pasé muchas horas, a pesar de pasar también mucho tiempo en la calle fotografiando.

Así que me encanta la película, b&n, pero también creo que la fotografía digital fue una gran cosa para el mundo fotográfico. ¿Sabes…? para mí, en mi humilde opinión, el equipo no importa, lo importante es el "ojo" bien sea detrás de las cámaras sean estas digitales o analógicas.




¿Con que equipo fotográfico e Informático trabajas?

Puedo usar varios tipos de equipos, dependiendo de lo que quiero y los lugares en los que voy a trabajar. SLR, DSLR y cámaras de apuntar y disparar. Siempre llevo en mi bolsillo una pequeña cámara con la que poder fotografiar "lugares prohibidos", como centros de metro, centros comerciales y grandes "lugares problemáticos".
Yo uso, por lo general, las lentes de gran angular, porque me gusta estar "cerca", bajo todos los aspectos, que pueden componer la toma de fotografías de personas. Últimamente estoy usando más digital, porque no tengo el cuarto oscuro tradicional, y además nunca me gusta ver mis trabajos revelados e impresos en los laboratorios industriales o ajenos a mi voluntad a la hora de poder determinar el resultado final.Con la cámara SLR yo sólo uso lentes de 20mm, 35 mm y un 50mm . Con DSLR Puedo usar
las mismas lentes y también lentes de zoom como un 14-24 SLR .Últimamente estoy utilizando un objetivo zoom de 24 a 60. Me encuentro muy cómodo disparando así, acercándome a la gente, a los temas a fotografiar. Estoy totalmente de acuerdo y yo trato de seguir la cita de Robert Capa: "Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no estas lo suficientemente cerca.




"¿Utilizas programas digitales para el procesado de tus fotos?
Yo uso estas nuevas técnicas de una manera muy básica, utilizo el PaintShopPro 8 ..trabajando sólo los niveles, contrastes, Dodge & Burn (como si del cuarto oscuro tradicional se tratara) y por supuesto la máscara de enfoque. Personalmente siempre trato de obtener un resultado similar al de la película.

¿Qué opinas de las nuevas tendencias como las imágenes de alto rango dinámico (HDR)

Nunca he usado HDR. Como dije antes, en mi opinión creo que el mejor resultado final debe ser similar a lo que se podría lograr con la película.


¿Blanco y negro o color?


B&N de hecho, y en mi caso siempre.

¿Resúmenos tus obras según tu opinión?

No tengo ninguna meta que lograr con mi fotografía, a excepción de mi propio placer y un interés sociológico. Como ustedes saben yo soy un aficionado y voy a tener este estatus hasta el final de mi vida.
Es la única manera de hacer lo que yo quiera y no lo que otros quieren que yo haga. Todo el mundo tiene que ser (y sentir) la libertad de crear, para reflejar lo que está dentro de ti mismo. Tengo siempre un interés sociológico en mi calle donde por supuesto desarrollo mis trabajos.


Estoy involucrado en algunos proyectos sociales en los barrios problemáticos de Lisboa. Todos los proyectos tienen una propuesta en común: tratar de mostrar la belleza de la raza humana con independencia del color, la religión y la política. Siempre busco gente real y aprendo mucho cada día con la gente anónima en las calles.


¿Tienes publicados más libros que “street photography”. que ahora se pone a la venta.

No, este es oficialmente mi primer libro. He publicado algunos folletos, y colaboraciones pero el verdadero y primer libro es este.


¿Háblanos de él por favor?

Es sólo mi forma de ver la "fotografía de la calle".
Trato de ser un narrador de historias con imágenes, diciendo a los demás lo que se puede "ver" todos los días en mi calle "caminando". Mi fotográfica "de mi mundo" está en Lisboa, el 90% de mis fotos están hechas en mi propia ciudad, donde la gente anónima son los principales actores de mis fotografías. Yo pienso que ningún día es igual anterior, la gente siempre está cambiando, así como los momentos, la iluminación y sobre todo la inspiración...,también. No es correcto "hablar" más sobre el libro. Como suelo decir, los otros, los que lo vean son el mejor juez de lo que estoy haciendo en este mundo, y ello se puede presenciar en la lectura de las fotos del libro.



¿Has participado en otras publicaciones REVISTAS COMO, Periódicos, Exposiciones, etc? Pues me viene a la cabeza aquel trabajo colectivo editado por la revista “fotografía” en la que personalmente he tenido la fortuna de que me hayan seleccionada una foto entre los grades fotógrafos de foto@pt, entre los que evidentemente estabas tu y desde dónde parte nuestra amistad.

Sí. Por supuesto, he participado.



¿Conoces Nuestra Red social Moldeando la Luz?

Sí, por supuesto que la conozco y la visito.

¿Qué opinión te merece?

Creo que es un proyecto muy importante y versátil en favor de la fotografía.

Un lugar para intercambiar experiencias y donde todos nosotros podemos aprender mucho y encontrar nuevas formas de "ver" y no podemos olvidar que la fotografía es la forma en que cada uno "ve" el mundo.



¿Amigo Rui, Como ves el futuro de la fotografía?

Estoy interpretando tu pregunta de una manera filosófica y no de una manera técnica. La fotografía fue, es y será la captura de un trozo de vida en un fragmento de segundo, pero... con la gran cantidad de fotógrafos actuales y la creatividad de las cámaras fotográficas, sentido de oportunidad y sentido de la estética será muy valiosa para evitar la vulgaridad de las imágenes y el estancamiento de los sujetos.

Por supuesto que siempre depende de los caminos que han de seguir en la fotografía y hay tantos .. paisaje, la vida misma, la moda, el estudio, el retrato, los eventos sociales, las fotografía de la calle, el fotoperiodismo y muchos otros.


Amigo Guendy. Muchas gracias, ha sido un verdadero placer, lo siento por la calidad de mis respuestas. No soy bueno con las palabras. Traté de traducir toda la entrevista al español con traductor de Google. Si usted tiene alguna duda por favor hágamelo saber. Fuerte abrazo, Rui.



Bueno amigos moldeadores de la luz, este es Rui Palha, un amigo, un fotógrafo portugués, que ama por encima de todo, a su ciudad, a su gente y sobre todo a la fotografía; la parte más importante de su vida, pues esta es su manera personal de expresar plásticamente lo que piensa de la cosas. Los temas predilectos de sus trabajos denotan que estamos ante un fotógrafo comprometido socialmente con los tiempos que le ha tocado vivir. Y para ello, en la casi totalidad de su obra fotográfica utiliza el B&N, quizás y esa es una apreciación personal mía, por que pienso que él considera que la fotografía en blanco y negro es la verdadera fotografía. Cuando más nos acercamos a la realidad directa, como ocurre con el color, más nos estamos alejando del arte. No sé si habré acertado, pero eso es lo que me trasmiten sus fotos. Detrás de sus fotos está el paisaje urbano pero solo como fondo de lo que él considera que es lo fundamental, el hombre y su huella.

Gracias querido amigo Rui Palha.

Un fuerte abrazo

José Luis Cuendia

"Guendy"





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Comentario por María Esther Rodríguez el marzo 29, 2011 a las 5:32pm
Me gustan sus fotos tan cotidianas y tan familiares y sobretodo me gusta su humildad para hablar de sus trabajos: eso solo lo hacen los grandes y en todos los campos. Gracias Guendy por compartir con nosotros a tus maravillosos amigos.
Comentario por Maria Clarinda Galante el diciembre 21, 2010 a las 12:19am

Guendy, aqui me tens,espero que as minhas fotos continuem a agradar-te, e principalmente que tenham sempre a assinatura de "Amigos para Siempre".

Jhs

Comentario por Maria Clarinda Galante el diciembre 21, 2010 a las 12:17am

Um beijo grande a outro Mestre e Amigo!

Jhs aos dois

Comentario por Aida el octubre 24, 2010 a las 3:22pm
Admirables fotos y admirables palabras las de Rui Palha.
Gracias por acercar a Moldeando la luz a este gran fotógrafo.
Comentario por josé Luis Garcia de Condao el octubre 19, 2010 a las 12:32pm
Para mí es una entrevista muy interesante. La fotografia es algotas mas que el Fhotoshop y el color. Como dice Rui “lo importante no es el equipo lo importante es el ojo”. Muy interesante la entrevista y la opinión de Riu. Pero tambien creo que en ésta pagina tenemos algúnos Riu Palha
Comentario por Marta el octubre 17, 2010 a las 2:41pm
Había visto las fotos, pero no había leído com detenimiento la entrevista, la verdad es que además de gran fotógrafo nos da una ejemplar lección de humildad.
Encantada de conocerte Rui Palha.
Comentario por El Marmitón el octubre 16, 2010 a las 8:45pm
Gracias Guendy, gracias por traer a Moldeando la luz a otro de los grandes, lo he descubierto hoy pero ya no se me olvidará, sus fotos son fabulosas y sus palabras para leerlas detenidamente, deberíamos de tomar buena nota.
Parabéms por el libro Rui.
Comentario por Olga el octubre 15, 2010 a las 2:17pm
I am amazed with the work of Rui Palha, unknown to me until today. I have translated the interview and it seems extremely kind and good person. His works are the best passport to a photographer who aspires to achieve one day.
Congratulations
Comentario por Aleksandre el octubre 13, 2010 a las 9:35pm
It is true that this is a great photographer. I took the curiosity through google translate the content of the interview. Carefully read is very interesting, his words do justice to their excellent collection of photos of Lisbon.
My Congratulations to Rui Palha Shaping and light for the opportunity to meet him.
Best regards
Comentario por Javier el octubre 13, 2010 a las 12:49pm
Me gustan sus fotos y sus comentarios.

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